 |
曹东扶 |
曹东扶 （1898~1970），筝演奏家，邓州市白落堰人，以说唱河南大调曲子及擅长弹筝闻名，并善于演奏琵琶、三弦、坠胡、扬琴等乐器。1950年组织南阳地区“曲艺改进社”，曾和王省吾等人记录板头曲三十余首。1954~1962年先后在河南师范专科学校、中央音乐学院、四川音乐学院任教。1962年任河南省歌舞团艺术顾问。所传筝曲经人整理为《筝曲选集》、《河南鼓子曲》（王寿亭记，1958年河南人民出版社出版）、《曹东扶筝曲集》（曹永安、李汴编，1981年人民音乐出版社出版）。创作筝曲有《变体孟姜女》、《闹元宵》等。
 |
王震亚 |
王震亚 （1922年生），作曲家、音乐教育家。在家乡及开封念小学、中学。1941年入重庆国立歌剧学校，师从郑志声学习作曲。1944年入国立音乐院作曲系，随江定仙学习。在校期间曾参加山歌社，研究、编配民间音乐。1946年著《五声音阶及其和声》一书（文光书店，1949年），对和声的民族化问题进行探索。1947年毕业，先后任教于徐州师范学校和上海中华音乐院。这一时期创作了合唱曲《播种之歌》（1947）、《洗衣妇》（1948）、《黎明之歌》（1948）等。中华人民共和国成立后在中央音乐学院作曲系任教，讲授和声学、作曲法、配器法等。1952~1953年在中国戏曲研究院研究京剧音乐。1959年起任中央音乐学院作曲系副主任，1975~1984年任创作研究室主任，1982~1984年任副院长。1986年起任《音乐创作》主编。1979年被选为中国音乐家协会第三届理事，1985年被选为第四届常务理事。主要作品有：琴曲改编的合唱曲《阳关三叠》（1954），合唱曲《我的祖国在黑非洲》（1962）、《贺龙走马洪湖边》（1978），琴曲改编的管弦乐曲《乃》、《龙翔操》、《潇湘水云》（1979），影视音乐《梅兰芳舞台艺术生活》（1954）、《三八线上》（1959）等，独唱曲《帕米尔之鹰》（《中央音乐学院学报》1983年第2期）等。1983年出版了由他编配的《中国古代歌曲五首》（人民音乐出版社，1983）。1985年作管弦乐《繁星颂》由广播交响乐团正式演出。著作《怎样写二部歌曲》（万叶书店，1951），重要论文有《京剧〈贵妃醉酒〉音乐分析》（《民族音乐建设论文集》第一集，1957）、《阿炳传曲六解》（《音乐论丛》1964）、《〈潇湘水云〉初析》（《音乐研究》1980年第3期）、《琴歌〈胡笳十八拍〉浅释》（《音乐研究》1983年第3期）、《京剧〈玉堂春〉音乐分析》（《中央音乐学院学报》1984年第1期）、《十二音序列》（《音乐研究》1986年第4期）等。
 |
王中山 |
王中山 (1968— )，青年古筝演奏家。 出生于镇平。自幼习筝，曾得到十多位民间筝家的指导，有深厚的河南筝曲基础。后师从著名筝家赵曼琴先生，系统地学习了赵氏首创的快速指序艺术体系。1986年，以全新的高难度技法演奏了《打虎上山》及《井冈山上太阳红》等筝曲，轰动了中国第一届古筝学术交流会，受到了海内外专家学者的瞩目。考入中国音乐学院后，师从著名筝家李婉芬教授，其艺术修养得到了全面的提高。1995年在“国际中国民族器乐独奏大赛”中以精湛的技艺获得古筝项目的第一名。
现为中国音乐学院古筝教师，兼任中国民族管弦乐学会古筝专家委员会委员，《中国古筝考级曲集》执行主编。在教学之余，还参加各种大型演出活动，并为多部影视剧配乐；曾多次出访东南亚及欧洲等地，均获良好赞誉。在古筝演奏技法上，有许多新的创意并真正付诸实践，如在1986年扬州筝会上，他在古筝上开拓性地运用了轮指技法，率先采用左手内戴四个义甲的游摇指法，令古筝的表现功能更上一个新台阶。目前，有些新的演奏在中国各个艺术院校的古筝专业中已经得到推广，显示出这些新技法的广阔前景和勃勃生机。
1992年在北京，他举办了个人的首场独奏音乐会，其后他频繁往来于香港、台湾，成功地举办了“王中山筝作品音乐会”和多场独奏音乐会，并举行学术讲座，同时为香港龙音制作有限公司合作录制多张个人专辑。
对于他的艺术成就，人民日报（海外版）、北京晚报、音乐周报、音乐生活以及海外报刊都给予了报道。中央电视台、中央人民广播电台、北京电视台、中国国际广播电台以及北京音乐台等宣传媒介，也多次播放他创作演奏的《溟山》、《汉江韵》等古筝独奏曲，并作专题介绍。他的艺术生平现已被选入《国乐精粹》、《中国当代音乐界名人大辞典》。
|
南阳曲艺艺术